El brillo de la luciérnaga: El cortometraje que aborda la migración en las comunidades indígenas mexicanas

Filmado en Mixtla de Altamirano (lugar de nubes), región montañosa de la Sierra de Zongolica, llega el cortometraje “El brillo de la luciérnaga”, dirigido por Augusto Reyes, que aborda los temas de la familia, la identidad y el retorno.

Este proyecto ha tenido su estreno en el Festival Internacional de Cine de Guanajuato (GIFF) y su impulso no ha parado: también ha participado en Shorts México, el New York Latino Film Fest y próximamente se podrá ver en FICMonterrey y el Festival Internacional de Cine de Morelia.

En su debut como director de cine, Augusto Reyes aborda las problemáticas de la migración en una comunidad indígena de difícil acceso, mostrando un panorama social que ha sido relegado durante mucho tiempo. El director pretende dar visibilidad a estas comunidades y sus realidades, invitando al espectador a reflexionar sobre la diversidad y riqueza cultural del país.

¡A continuación, te contamos todos los detalles de este increíble cortometraje mexicano!

¿De qué trata?

Pedro, un migrante indígena, regresa a su pueblo para asistir al funeral de su madre. Sus vínculos familiares están destruídos y se dispone a marcharse. Al enterarse del grave problema en el que se encuentra envuelto su hermano Ismael, Pedro decide quedarse y enfrentar las consecuencias de su ausencia.

“Desentrañar los dos personajes en un nivel abstracto: el hijo que se quedó y el hijo que se fue. La historia trata de estos dos hermanos, que no sabemos qué está pasando. Aposté por una cámara contemplativa, sin prejuicios sobre la relación entre los dos", expresó el director.

¿Quién está detrás del cortometraje?

Augusto Reyes, un talentoso cineasta originario de La Paz, Baja California Sur, estuvo a cargo de la dirección y el guion de la historia. La compañía productora fue el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).

El reparto principal estuvo conformado por miembros de la comunidad de Mixtla de Altamirano, entre ellos estuvieron: Pedro Morales Xalamihua, Pablo Morales Xalamihua, Claudia Tehuintle Acahua, Marely Morales Tzoyohua, Cayetano Guzmán.

El filme se dividió en dos fases: antes de la filmación se impartieron talleres de manera gratuita, y luego se cerró el ciclo con la filmación. El municipio contrató a los actores con sueldo por tres meses, que fue la duración del taller y la filmación. El poblado de Mixtla también comprendió la importancia del proyecto, así que accedieron a colaborar.

¿Por qué vale la pena verla?

"El brillo de la luciérnaga" está impresa en una atmósfera nostálgica, de culpa y de una alma en pena. La lluvia cae, la neblina es intensa y el coche en el que llega el protagonista parece una carroza fúnebre. La narrativa del cortometraje es un viaje inmersivo sobre las costumbres, valores y paisajes que envuelven a la comunidad de Mixtla de Altamirano en Veracruz.

"El cortometraje lo filmamos en día de muertos porque es material fílmico en celuloide, en condiciones de neblina, lluvia, frío y mucho viento, porque quería tener impresa una imagen, una cuestión rufiana de un alma penante que regresa en búsqueda de la redención y que descubre que a pesar de regresar con un montón de dólares, el dinero no lo puede todo", comentó Augusto Reyes.

Es importante mencionar que el cortometraje en su mayoría está filmada en la lengua Náhuatl, ya que es el dialecto que suelen utilizar en esa región, asimismo, en ciertas partes tiene fragmentos en español ya que hace referencia a las dinámicas del poder, respecto a quien lo tiene y quien no.

El enfoque principal del cortometraje es abordar la herida de nuestra identidad, temática que desborda diversas aristas que están presentes en esta historia, como lo son: la representación cultural, la identidad personal y el impacto emocional. A través de los temas de migración, pérdida y reconciliación se explora la visión de una comunidad indigena que, como sociedad, hemos ignorado por no ser algo centralizado.

“Una de las razones por las que en mi primer película cortometraje quise abordar ese otro México, que también es como un secreto, el México profundo, el México indígena, que a diferencia de nosotros, carece de tanto, por el olvido en el que lo hemos tenido”, explicó el director.

Este cortometraje contribuye a la construcción de la identidad, dejándonos una huella que da para reflexionar y actuar en beneficio de un cambio. “A nivel conceptual, es un abrazo entre los dos Méxicos, que están separados por un tejido desgarrado”.

¿Cuándo y en dónde se estrena?

Actualmente, el cortometraje se encuentra en circuito de exhibición gratuita. Por mencionar alguno, el filme estará disponible hasta el 30 de septiembre en la plataforma de FestHome, solo tienen que crear una cuenta y activar el ticket de sesión. Esta proyección es gratuita y se encuentra en línea durante el marco del Festival Shorts México.

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