¡Voces femeninas que transforman el cine! Inscríbete al Taller de creación cinematográfica "Mujeres en el set"

Del 14 Octubre 2024 al 17 Octubre 2024

Descripción del evento

El Festival de Cine Independiente de la Ciudad de México es una muestra de carácter internacional que busca promover la exhibición de propuestas contemporáneas, estimular la cultura cinematográfica y programar piezas con búsquedas sociales y estéticas distintas a las narrativas y formatos más convencionales, además de ser un evento para el encuentro entre público y realizadores. El festival es organizado por Red Nacional de Arte y forma parte de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine.

Siguiendo con su compromiso de alentar la formación y alfabetización en materia de cine, el área académica del festival invita a la población a formar parte de uno de sus talleres diseñados para impulsar la creación cinematográfica desde una perspectiva de género.

A continuación, te platicamos más detalles de su taller enfocado a la creación cinematográfica. Échale un vistazo.

¿De qué trata?

El Festival de Cine Independiente de la Ciudad de México (FECIMX) y Red Nacional de Arte convocan al Taller de creación cinematográfica Mujeres en el Set con Alejandra Márquez Abella (El Norte sobre el Vacío, Las Niñas Bien), Claudia Sainte-Luce (Los Insólitos Peces Gato, La Caja Vacía) y Dana Rotberg (Ángel de Fuego, White Lies).

Este taller está diseñado para impulsar la creación cinematográfica desde una perspectiva de género, explorando la visión única de mujeres cineastas de gran talento, quienes a lo largo de las sesiones compartirán sus experiencias profesionales y brindarán herramientas esenciales para desarrollar proyectos cinematográficos, desde la concepción de la idea hasta la postproducción.

Las sesiones no solo buscan capacitar en la técnica cinematográfica, sino también subrayar la importancia de la mirada femenina en el cine. Queremos inspirar a las, les y los participantes a descubrir y expresar su voz propia, promoviendo la diversidad de perspectivas dentro de la industria mexicana con el objetivo de crear una industria más inclusiva y representativa.

Todas las sesiones se grabarán y los links se proporcionarán a los participantes para su descarga, con la intención de que no pierdan tiempo grabando desde sus dispositivos y aprovechen el taller al máximo.

¿Quiénes pueden participar?

Directorxs, guinistas, productorxs y personas interesadas en la realización cinematográfica con perspectiva de género, el guion y la creación audiovisual, así como estudiantes de cine, ciencias de la comunicación y nuevos medios.

¿Quién imparte el taller?

Sobre las talleristas:

Alejandra Márquez Abella es directora de "Las niñas bien” (2018) y “El norte sobre el vacío” (2022), además de “Semana Santa” (estrenada en el Festival Internacional de Cine de Toronto TIFF y exhibida en Karlovy Vary). Ganadora del Ariel, fue seleccionada como una de las 10 cineastas a seguir en el 2019 por la revista Variety. Dirigió también episodios de las exitosas series “Sierra Madre: Prohibido Pasar” y “Narcos: México”. En 2023 estrenó su cuarta película y debut en inglés, “A Million Miles Away”, que alcanzó el primer lugar de reproducciones en la plataforma Prime Video. La serie “La Liberación”, su primer proyecto como showrunner, tendrá su estreno el enero de 2025 en Prime Video.
Claudia Sainte-Luce es guionista, directora y actriz. En 2013 debutó con "Los insólitos peces gato”, película ganadora en festivales como Locarno, Toronto y Gijón, entre otros, además de recibir la Diosa de plata. Ha sido nominada al Ariel en diversas ocasiones. En 2017 escribe el guión de cortometraje “Australia” junto a Rodrigo Ruiz Patterson y el largometraje “Ayúdame a pasar la noche” del director José Ramón Chávez. En este mismo año filma su segunda cinta “La caja vacía”, la cual escribe, dirige y actúa. En el 2021 estrena “El camino de Sol”. “El reino de Dios” se estrena en 2022 en la sección Generation del Festival de cine de Berlín y se hace acreedora a 5 premios en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara y dos premios de dirección en el Festival de Gijón España. Ese mismo año estrena “Amor y Matemáticas” película que cuenta con un guión de Adriana Pelusi y que tuvo su premiere en el Festival de cine de Toronto. Su cine aborda temas de familia, amistad y supervivencia, con un enfoque en las experiencias femeninas.
Dana Rotberg es directora, productora, guionista y fotógrafa. Su película “Ángel de fuego” (1992) fue nominada a 16 premios Ariel y se proyectó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cine de Cannes. Dana trabaja como asistente del director Felipe Cazals en “Los motivos de Luz” (1985), “Las inocentes” (1986), “El tres de copas” (1986) y “La furia de un dios” (1987). En 1989 dirige “Intimidad”, su primer largometraje de ficción basado en la historia homónima de Hugo Hiriart, con guión de Leonardo García Tsao. En 2001 realiza “Otilia Rauda”, ganadora al mejor proyecto de guión cinematográfico del Festival de Cine de Sundance. Dirigió también “White Lies” y produjo la cinta “El Círculo Perfecto” del director Ademir Kenovic.

¿Cuáles son los temas?

Algunos de los temas a abordar:

La etapa de desarrollo y el origen de las historias: Cómo encontrar y estructurar ideas cinematográficas poderosas desde una perspectiva de género.
Narrativas emergentes en el cine: Cómo las nuevas tendencias y corrientes están transformando el papel de la mujer en el cine.
Ejercicios, recursos y consejos de escritura: El guion en el cortometraje.
La construcción de personajes femeninos: Cómo crear protagonistas complejas y con unidad narrativa.
Dirección de actores y actrices: Técnicas para guiar al talento desde una mirada empática.
Producción independiente: Contrucción de proyectos con recursos limitados, dinámicas de trabajo en equipo y cómo liderar un proyecto cinematográfico desde una mirada inclusiva.
El montaje: El impacto de la edición en la narrativa cinematográfica; cómo el ritmo y las decisiones en postproducción transforman la historia.
La postproducción: pensando el sonido, los efectos y el color en un proyecto cinematográfico.
La distribución: Sobre posicionar las obras en festivales, plataformas y mercados.

¿Cuáles son las fechas, días y duración?

El taller comprende los días 14, 15, 16 y 17 de octubre del 2024. Las clases son en un horario de 19 a 21 horas, todo en modalidad online. Horarios en tiempo Ciudad de México.